Art traditionnel

Dès mon enfance, le dessin a été une porte d'entrée vers des mondes imaginaires. Je me souviens encore du premier trait que j'ai tracé, et de comment un simple crayon pouvait transformer une feuille blanche en un univers vibrant et vivant.

C'est un moyen de créer des mondes, de donner vie à des personnages et de raconter des histoires sans dire un mot. Chaque ligne, chaque ombre, chaque nuance de couleur contribue à construire un univers où tout devient possible. À travers le dessin, j'ai appris à voir au-delà de la réalité immédiate et à imaginer des possibilités infinies.

En dessinant, j'ai découvert l'importance de l'observation et de l'attention aux détails. Chaque coup de crayon est une exploration, une aventure où l'on apprend à apprécier les petites choses qui rendent chaque scène unique. Cette capacité à voir le monde sous un autre angle m'a enrichi et continue de nourrir ma créativité chaque jour.

Mais le dessin m'a également enseigné des valeurs profondes. La persévérance, car chaque œuvre demande du temps et de l'effort pour se concrétiser. Le respect, pour les œuvres des autres et pour le processus créatif en soi. La solidarité, car partager ses créations et recevoir des feedbacks est une partie essentielle de l'apprentissage et de l'amélioration.

Raconter des histoires à travers mes dessins me permet de toucher les autres d'une manière profonde et authentique. C'est une forme de communication universelle, capable de transcender les barrières linguistiques et culturelles. Si mes dessins peuvent émouvoir, inspirer ou simplement faire sourire quelqu'un, alors j'ai réussi à transmettre une part de mon univers !

Après avoir passé une dizaine d'année en traditionnel, je me suis néanmoins tournée vers le numérique...  Le "Ctrl Z" m'a convaincu. Néanmoins, je continue parfois de faire des petits doodles lorsque j'ai un stylo en main.